Concertmaster lan koreografer

«... Plie ¾ kita muter,

please? .. preparason Cilik ... Sampeyan bisa! .. Cukup kula-ee-kelewatan-neey ... Lan siji, lan loro, lan telu ... "Ing donya choreography ... Kabeh sing duwe wong
sikap, mesthi mesem, maca pertondho iki.

Carane kakehan wis tau wis ing kelas
choreography klasik? Lan yen sampeyan wis, apa bakal sampeyan wis weruh saka
mangertos? Temtu, kaendahan bendable
awak, titik cetha, "online" tangan lan canggih, ora wedi saka tembung,
"Jewelry" gerakan - kabeh iki ndadékaké pamirso menyang sensai macem,
awe, admiration. Nanging, kabeh sing paling penting lan menarik tetep metu
manungsa waé. karya saben dinten, iso dibandhingke ing kerumitan karo
karya fisik abot, ora tansah nggawa kabungahan lan kesenengan. lan
tansah wis. Lan bakal. Iku bakal aneh yen kaendahan unearthly, kang kita
bisa seneng ing pagelaran, konser, lungguh ing auditoriums, bakal
ditambang déning wong-wong sing nggawe kaendahan iki, gampang, effortlessly, tanpa akeh gaweyan. karya
choreography kudu kabeh: penari, sutradara film, panulis, nggawe-up artis, Tailors, lan,
mesthi - choreographers ing cedhak
sesambetan karo accompanists.

Union laga lan accompanist punika gaib
Komunikasi, kang bakal nyoba kanggo pitutur marang kowe ing artikel iki. Apa komunikasi, aku iku cetha kanggo everyone:
koreografer lan accompanist kudu golek pecah thread siro
kang bakal gawé ikatan mau bebarengan. Iku ora mung game dibutuhake
music cocok kanggo gerakan, iku soko liyane. Kanggo nemokake tengen kanggo
sembarang gerakan kanggo music, accompanist wis pindhah liwat akèh cathetan, lan kanggo nemokake paling unik lan paling,
Piece ayu music, kanggo koordinasi karo laga, lan nampa
idin kanggo nindakake iku kanggo gerakan tartamtu. Lan kanggo saben gerakan,
lan akèh wong, kang mènèhi tabet menawa wonten musik
accompanist kudu banget amba, lan pikiran kudu dadi
kreatif lan majeng, kaya piyambakipun dados direktur kamar, utawa malah
direktur muter. Temtu siji ora ora mbutuhake accompanist ing
nindakake pawulangan conventional ing tari klasik ing ballet lan,
Mesthi, malih, kanggo gerakan music kudu mawarni-warni, siji -Kanggo
wulangan ora muni loro peranganing saka ballet padha. Nanging mung mbayangno
Me, apa wulangan bakal nggawe dening nggabungke kabeh obahe plot single
lan maksud, nggawe "mini-kinerja", diiringi dening music cocok. nanging
accompanists lan choreographers sing maca artikel iki, eseman mamang lan
ngomong kanggo dhewe, "Inggih, ngendi iki kangelan, anak sinau apa kanggo wiwitan
obahe dhasar ing kelet kanggo ngalahake saka musik. "Nanging aku yakin, yen sampeyan kudu tansah Yahoo
ndhuwur. A rembugan wis dadi kedadean sak wentoro. Sampeyan tengen, kolega dear,
ana masalah. Menapa malih,
iku interferes karo laga kanggo ngleksanakake ing kelas, "Plan-maksimum". A nuduhake
accompanist ing kaping iku ora bisa bantuan nanging njagong,
idly ing Profesi iki ora duwe idin. Supaya kerep bisa
accompanist cetha, malah Stamping game karo disengojo
release saka downbeat, utawa saben cuping, kadhangkala cathetan mati-terusan. kajelasan lan
Nanging expression iku sawijining fitur penting game
ballet accompanist, sanajan kadang rong aspèk iki ora bisa dikombinasikaké, utawa,
Contone, iku uga mung dadi game cetha, nanging uga
koyo "kikuk", game inexpressive, kang ngirim ora diijini. expression
karo kajelasan disengojo - gained, skill angsal. Angel teka
pisanan ing kelas choreography, malah yen muter peranganing uga sinau
cukup cetha, amarga ing music sekolah ora mbayar
aspek saka akèh manungsa waé: iku cukup kanggo muter lancar, nanging tanpa minting saben bareng. yaiku
supaya sawise iku perlu mangertos lan nampa sing laga wis, adhedhasar tingkat,
contone, klompok banget, nyetel jangkah alon saka accompanist ing. ora
sumelang, purun musisi muter ing jangkah alon pilihan
turu, utawa mikir bab masalah pribadi karyané. kasel Panjenengan
Sampeyan ngirim dadi luwih ekspresif lan menarik, karo akèh macem-macem
perhiasan, ing game saka wacana ing jangkah alon. Anggere pawulangan ing saurutan, sampeyan ora bisa
ngganti musik kanggo gerakan ing kelas? Kene saben tim ana sejatine sifate
pendekatan individu lan nanggepi. Temtu ing bebarengan anak kang, utamané leukemia
ana pitakonan iki, minangka anak njaluk digunakake kanggo musik padha, padha elinga
dheweke lan seneng kanthi otomatis nindakake kabeh obahe, tetep wonten ing pikiran sing "ing
stroke - tangan terus munggah kene yen musik muni liyane anteng - squat "
lan ing. d. Uga ing tim diwasa penari njaluk digunakake kanggo musik padha lan
dicokot tushuyutsya krungu materi anyar, amarga njupuk sawetara wektu kanggo
njupuk digunakake kanggo iku. Ngelingi titik iki, iku perlu kanggo ngganti ati-ati ing
materi musik, nanging mung nglirwaaken pangowahan music saindhenging taun,
Mesthi ora perlu. Faktor tiring Absolute saka music padha,
nalika kelas bisa nguripake kanggo penari menyang jenis hurdy-gurdy lan pegawe hard,
nanging penari ala, sing ngerti ... aku
wis milih kanggo dhewe, aku, pendekatan paling apik kanggo masalah iki. ing sandi
pilihan musik kanggo setengah taun kanggo saben ngleksanani tansah minimal 2 wacana musik,
sampurna cocok kanggo wong-wong mau. Loro-lorone peranganing digunakake gantian aku - siji ing
Sawijining dina, kaloro - ing liyane. Music ora nimbulaké bingung utawa wedi,
amarga kabeh iki wis krungu, ing wektu sing padha koyo
macem-macem pancet - ngadeg ing kelet luwih gampang kanggo nindakake gerakan. "Apa
hubungan "- sing takon. Direct: laga wis bola-bali marang kula bab
subtleties iki. Sampeyan perlu kanggo muter musik ayu, gampang lan expressively, amarga anak
lan angel kanggo ngadeg dening kelet, nindakake pakaryan Komplek. klasik
choreography dirajut saka gerakan luar biasa Komplek, lampahipun kang mbutuhake
gedhe tenan Rawuhipun, rajin, hard karya, sabar, lan katresnan apik kanggo
cilik iki. Tugas saka laga lan accompanist - kanggo penari kanggo ndarbeni iki
kualitas utawa ngiyataken mau malah liyane.
Minangka kanggo improvisasi ing instrument, aku ngomong mung siji bab - ngarsane
skill improvisatory mung mbantu accompanist ing karya.
Maneh, ana akèh faktor
iku worth considering. Aja miwiti ngarang dhewe, ora ngerti
komponèn saka wulangan saka tim, amarga saben tim kabeh sejatine sifate
individu. Saben laga wis gagasan tartamtu dhewe bab apa
music kanggo ngancani wulangan lan cara ngirim saiki accompanist.
Mesthi, ana plus ageng ing kasunyatan sing klasik kanggo accompanist ing
ballet wis sah lan sistem dipunkanonisasi kalebu pinning dhuwur ngarep-arep sebyachetko ditetepake jadwal. Sing kok, ngerti alam
pakaryan tartamtu tempo lan irama musik "squares" lan
sawijining fitur, accompanist aman bisa nggunakake bakat
improvisasi, mangkono pleasantly kaget dening guru lan nglakoni pakaryan.

Apa banget tenung
sesambetan ing antawisipun guru lan accompanist? Kabeh Rahasia ora bakal nyampekano, aku bakal ngomong
mung tenung sing bisa dijenengi apa sing mbantu pungkasanipun kanggo wong loro,
porsi seni, gain pangerten, lan malah ing tingkat kosmik. iki
rodo hard kanggo nerangake, nanging kadhangkala aku krungu cukup saka laga
mung sawetara tembung, kanggo ngerti apa ing wayahe kudu music,
wacana. Utawa, contone, ing cukup guru sing setengah saka tembung, lan aku
wis aku duwe song lengkap ing sirah. Aku ora mikir iku soko saka kategori
fiction. Aku iki cara sing arep.

GUZZ